Rien de tel qu'un petit échange vif dans l'air froid du matin (la tour de mon PC met toujours un peu de temps avant de commencer à me chauffer les pieds), surtout si cela donne lieu à un petit billet sur le blog.

Wonderpills est donc un sympathique petit prototype mis au point par notre regretté Tuttle (je dis regretté parce qu'il a quitté la rédaction avec la dernière boite de Sins of a Solar Empire) et sa bande de gauchistes répugnants entre deux overdoses d'autosatisfaction. Le principe est le suivant : votre petit bonhomme se balade dans une série de niveaux divisés en deux parties, caractérisées par deux champs de gravité diamétralement opposés. Pour vous aider, des pilules vous permettent d'inverser la gravité au moment adéquat, pour ne pas dire idoine.

Le module mis en ligne par Tuttle & Co est ce que l'on appelle une brique de gameplay, une idée qu'ils veulent tester auprès du public avant de s'en servir dans le cadre d'un projet de jeu plus élaboré. Je vous invite donc à aller jeter un œil et à y laisser vos commentaire.

Comme il me reste encore un peu de temps avant que l'on ne m'extirpe de devant cet ordinateur pour me coller une serpillère entre les mains, j'en profite pour placer quelques mots à l'attention de ceux qui ne connaissent pas Kongregate, le site qui héberge Wonderpills. Des centaines de contributeurs plus ou moins professionnel y soumettent des petits jeux gratuits. Ce qui est fabuleux, c'est que contrairement à ce à quoi l'on pourrait s'attendre, il y a très peu de déchets, et l'on est à peu près sur de trouver derrière la majorité des titres des petites trouvailles visuelles ou ludiques très intéressantes. Les plus belles perles se trouvant selon moi dans la catégorie Puzzle.

Sur ce, bon week end, et bon jeux à tous.

La tempête gronde sur les forums d’assistance technique de Games For Windows Live. Il semblerait en effet que de très nombreuses copies de la version PC du dernier jeu de 2K Marin plantent systématiquement dès que le joueur se connecte au service GFWL. Ce qui est facheux puisque cette connexion est essentielle pour jouer au solo (il est impossible de sauvegarder en restant offline). Ajoutez à cela le fait que la manipulation qui permettait de surmonter ce problème avec GTA IV : désinstaller GFWL pour réinstaller une version plus récente ne fonctionne pas.

Pour le moment, les services techniques de Microsoft et 2K se rejettent la patate chaude, quoi qu’il en soit nous conseillons à ceux qui comptaient faire l’acquisition de ce FPS de remettre leur balade dans Rapture à plus tard.

Nous vous tiendrons informés de l’évolution de l’affaire.

A première vue le Sundin est un mammifère vivipare de la famille des hominidés. Il est d'un naturel affable, sportif et propre sur lui. Toute la journée vous pouvez le voir à son poste de travail, dispensant ses textes et ses conseils avec une égale bonne humeur. C'est quand vient le soir, et qu'il se lève en s'étirant que l'on comprend que cet homme n'est pas comme les autres.

Pourquoi ?

La réponse tient en une image bien plus choquante que plusieurs centaines de mots.

Euuuaaaargh, vous avez vu cet attribut de maroquinerie à ses cotés ? La rédaction est très partagée à son sujet. Sundin trouve ça du plus grand chic parisien tandis que tous les autres trouvent ça « Innommable » (Lucky) « perturbant » (Krakoukass) voir « une preuve de la force de caractère de Sundin vu comment il persiste à nous imposer ça. » (Yavin qui fait suer avec ses réponses à rallonge). Personnellement, je crois qu'il s'agit d’une sorte de « coming out » vestimentaire de la part d'un citadin sophistiqué dans l'âme contrarié par une enfance paysanne.

N'arrivant pas à trancher, nous avons décidé de faire appel à vous : Chers lecteurs, est-il normal de se balader en public avec ce truc ?

PS: toute remarque désobligeante sur un possible lien entre la sexualité refoulée de notre chef de rubrique test, et son rapport décomplexé à la mode est toléré, voir vivement encouragé. Et pour vous motiver, une nouvelle photo de l'objet du délit.

Ma grand mère me le répétait souvent avant que sa cyrose ne l'emporte : Entre prendre douillettement un jeu en main sur un serveur local en compagnie d'autres journalistes, et participer à une bêta avec des joueurs du monde entier, il y a parfois autant de différences qu'entre une bière au bar et en terrasse, surtout en février.

Le vieil adage vient une nouvelle fois de se rappeler à mon bon souvenir, pendant cette semaine et demi passée à attaquer et défendre Port Valdez en boucle. Ce test grandeur nature a en effet un peu tempéré l'enthousiasme qui fut le mien dans les locaux de DICE.

Passé le premier week-end et ses innombrables retours Windows, les serveurs ont commencé à faire preuve de beaucoup plus de stabilité, mais pas de plus de fluidité pour autant. Déplacements saccadés, framerate fluctuant, sans être complètement catastrophique, le plaisir de jeu en prend un vilain coup sur la carafe. A ce stade, il est bon de rappeler que si Bad Company 2 permet de monter des serveurs dédiés, seuls un certains nombres de prestataires autorisés par DICE et EA seront habilités à le faire. Le choix de serveurs sera donc plus restreint, et pour ce que l'on peut en voir pour le moment, la qualité du service semble médiocre, sans que l'on sache si la faute en revient aux hébergeurs ou à un code réseau largement perfectible. Probablement un peu des deux, il faut de tout pour faire un monde. Personne ne choisit saaaa couleur, l'important c'est d'écouter son cœeeeeeur.... bref reprenons.

Gameplay intelligent pour joueurs concons

Parlons maintenant un peu plus du jeu en lui même, le système de tickets, d'escouades et de classes s'inscrit dans la grande (et bonne) tradition des Battlefield. Pour ceux qui ne s'y sont jamais essayés, chaque camps est divisé en escouades de quatre joueurs, et il est possible respawner sur un des membre de son escouade même en plein coeur de la base ennemi. En outre, apporter un soutien à un des membres de son équipe (réparer un véhicule, soigner ou ressusciter un joueur) rapporte une floppée de points utiles pour débloquer de nouvelles armes. Concrètement, une escouade intelligemment gérée progresse facilement sur le champs de bataille et peut renverser une partie. Pour le moment, peu de participants à la beta font preuve d'un comportement « intelligent » vis à vis de ce système, mais je suis confiant : quelques mois après la sortie la situation devrait se décanter, et l'on commencera vraiment à s'amuser.
Le gros point noir en revanche est la lenteur de l'ensemble. Le changement d'arme, le temps de réponse de son avatar aux commandes de sprint ou d'accroupissement et assez exaspérant. Mettre près de 4 secondes à poser une caisse de munition avant de pouvoir reprendre son arme de base a quelque chose de stressant, surtout quand les obus pleuvent sur votre position. Un rapide tour sur le solo de la version preview reçue à la rédaction prouve bien que ce temps de latence entre l'ordre et son exécution n'est pas une constante du jeu. On en revient donc encore et toujours aux problèmes de lag.

L'équation est donc simple : soit le code réseau est amélioré d'ici peu, et BFBC2 deviendra alors un excellent moyen de patienter jusqu'à Battlefield 3, soit aucun changement n'est fait, et c'est alors avec une immense tristesse que je vous enjoindrai de passer votre chemin (faut pas nous prendre pour des dindons non plus.)

Par Savonfou

A coté des années 90 qui foisonnaient de STR brillants, 2000-2010 semble bien désert, que s'est-il passé selon vous ?

Je pense que cela est en grande partie dû au fait que nous (les développeurs) n'avons pas fait notre travail en ce qui concerne l'innovation. J'ai l'impression que dès qu'un jeu fonctionne, on trouve des dizaines de clones derrière. Cela a provoqué une sorte de réflexe conditionné chez le consommateur : « bha encore un STR. »Maintenant j'espère sincèrement que Supreme Commander II va changer cet état d'esprit.

Supreme Commander II supportera t'il DirectX 11 ? En tant que développeur, vous voyez un intérêt à vous engouffrer dans ce nouvel API ?

Non, pas plus qu'il intégrera PhysiX, ce n'est pas la peine de faire l'erreur classique des développeurs PC qui veulent pour leurs jeux les technologies les plus avancées. Nous développons pour DirectX9 parce que c'est ce que l'on trouve sur le marché. Si on fait du DX10, on se coupe d'une grande partie des consommateurs et ça tue le business. Il faut vraiment bosser comme Blizzard, Starcraft II tournera sur des machines vieilles de 8 ans alors que le jeu n'est même pas sorti. Pourtant il marchera car, comme les développeurs commencent à le réaliser : la technologie ne vient qu'en second, APRES le gameplay. Il faut comprendre la frustration du joueur en magasin qui achète un jeu et qui ne peut pas le faire tourner au delà de 3 FPS.

Le premier Supreme Commander s'est écoulé à 1 million 300 000 copies au final, ce qui est bien. Mais son lancement a été difficile car il était exigeant techniquement. Il se vend mieux depuis un an et demi car entre temps le parc de machines s'est amélioré.

Demigod fut un jeu extrêmement piraté, cela vous fait il plaisir de savoir que beaucoup de gens veulent jouer à vos jeux même si ils pensent ne pas avoir assez d'argent pour ça ?

(rire) Le piratage est une énorme plaie économique pour tout le monde. J'ai envie de dire que ce n'est pas un problème que les développeurs peuvent résoudre, que c'est plutôt le travail des éditeurs. C'est comme pour les armes à feu vous voyez. Les revolvers de Smith & Wesson tuent, mais est ce le problème de Smith & Wesson ou celui de la police (Là j'avoue il m'a perdu le Chris ndSavonfou) ? En tant que développeur, nous nous bornons à respecter les directives que l'on nous donne, comme utiliser tel ou tel système de protection, mais ce n'est pas à nous de prendre la décision. C'est une réponse horrible je sais, et pour être honnête, si c'était à moi de prendre des mesures, j’agirais comme les éditeurs. Je multiplierais les systèmes de protection et d'identification. Je pense que le piratage fait partie du système au même titre que le spam fait partie d'Internet. Plus l'industrie se fait attaquer par le piratage plus elle saura émettre des contremesures efficaces.

Ma petite bulle de Savon : On m'avait décrit Chris Taylor comme un baratineur de première, il a pourtant été d'une remarquable franchise sur ces quelques questions qui sont pourtant d’admirables aimants à bullshit. Malheureusement ses réponses n'ont fait que me rappeler que l'industrie du jeu vidéo ne cherche même plus à donner l'illusion d'être toujours cette adolescente turbulente qui courait après les dernière technologies pour grappiller toujours plus de polygones et d'animations. Sans doute la position de Chris Taylor est-elle la plus raisonnable compte tenu des coûts de développement actuels et de l'attitude hésitante de consommateurs pas toujours cohérents dans leurs réactions. Toujours est-il que lui et les siens sont désormais officiellement entrés dans cette phase de la vie où l'on se plaint des impôts avant d’aller voter Dominique Strauss Kahn.

Casual gamer, toi qui te décourage au moindre échec, toi qui pense que l’adresse appelle forcément l’adjectif « postale », tu n’es pas le bienvenu ici. Même si le Capitaine Crochet l’aurait adoré, Grappling Hook ça n’est pas pour les manchots !

Des années durant, j’ai coupé des pattes de lapins pour rendre hommage au cultissime mod Defrag pour Quake III. Aussi, je ne pouvais pas rester insensible au charme fatal de Grappling hook… Un jeu qui vous donne dans un premier temps une bonne envie de vomir, et vous laisse dans un second temps, avec un écran recouvert du combo pizza-frites de midi. Le concept ? Simplissime ! Vous êtes en possession d’un grappin, grâce auquel vous devez atteindre un portail pour passer au niveau suivant. Pour vous situer un peu l’ambiance de la bestiole, nous sommes en présence d’un puzzle game FPS, qui n’est pas sans rappeler un certain Portal. Un humour cynique de type : « Ooooh, vous avez réussi un test que nous pensions impossible ! Bravo, mais désolé, nous n’avons pas prévu de sortie. Veuillez accepter non félicitations et vous jetez dans le vide ». Ça ne vous rappelle rien ? Portal exact ! Presque mot pour mot d’ailleurs. Mais la comparaison s’arrêtera là, car niveau réalisation, Grappling Hook ne pèse pas lourd face au hit de Valve. Donc, n’attendez pas la lune. Enfin si, mais une petite.

Je chois ! Je CHOAAAaaaaa !

Sans vrai de scénar et doté d’un graphisme sommaire, ce jeu ne mise pas sur l’esbroufe. En revanche, le moment est bien choisi pour investir dans une souris 10000 DPI. Si GH est un puzzle game, sans skill vous n’irez nulle part. En fait, passé les premiers niveaux, le level type se résume à se jeter dans le vide pour avoir un interrupteur en visuel, tirer sur ledit interrupteur, puis « grappiner » un minuscule bloc désormais à découvert, le tout, avant de crever bien entendu. Donc, plus que de la jugeote, il vous faudra du talent et des réflexes. D’ailleurs tout l’intérêt du jeu consiste à effectuer des « run » sur chaque niveau, soit à les terminer le plus rapidement possible pour battre son temps précédent. Sur ce point, Grappling Hook n’a rien à envier ni à Trackmania, ni à la cigarette : l’effet d’addiction marche à merveille. Il aurait été meilleur encore avec un classement Online, mais une fois de plus, rien n’est perdu ! Depuis sa sortie en novembre 2009, son développeur Christian Teister se démène pour mettre son bébé à jour, notamment  avec l’arrivée d’un map editor qui a bien boosté le nombre de cartes dispos. C’est indépendant, c’est allemand, ça coûte 10 euros et n’oubliez pas : Christian compte sur vous pour s’acheter une maison ! Il croit en vous !*Sourire niais de jeune faux cancéreux qui cherche à vous faire culpabiliser de votre avarice*

Lucky

 Contrairement à ce que son nom pourrait faire penser, Carsten Van Husen n’est pas un ancien dignitaire nazi devenu vampire dans le Vieux Monde, mais le président de GameForge, une société allemande qui réalise l’intégralité de ses 3 millions de chiffre d’affaire, en éditant en Europe des F2P coréens et en développant sa propre game de Browser Game. leur base d'utilisateurs (75 millions de comptes en Europe selon lui) payant leurs service via le système désormais bien connu de l’item shop. 

Une question me brulait donc les lèvres : comment le F2P peut-il se réveler si rentable. La réponse du Teuton a pris la forme d’un véritable court d’économie dont je vous livre ici les grandes lignes :


Pas d'appareil photo ce jour là, je vous
laisse donc l'imaginer sous les traits
d'Horst Tappert. Les allemands devraient
tous ressembler à Horst Tappert.

« Il y a une grande règle en économie, qui veut que le nombre d’utilisateurs pour un produit donné soit directement proportionnel à son prix. Si l'on a une courbe, avec en ordonnées le prix du jeu, et en abscisses le nombre de consommateurs (on a mis de 0 à 300 000 de façon totalement aléatoire ndlr), il est communément admis qu’avec un jeu à 40 euros, on réalisera 100 000 ventes. Si trois mois plus tard, on sort une version à 20 euros, elle se vendra à 200 000 exemplaires. Avec le modèle économique du Free 2 Play avec item shop, on couvre l’ensemble de la « surface » délimitée par la courbe du jeu en question, puisque chacun paye ce qu’il veut. On touche les 300 000 qui sont prêts à payer si c’est gratuit, les 290 000 près à jouer en dépensant 1 euro dans l’item shop, les 200 000 prêts à payer 20 euros, jusqu’au seul et unique mordu capable de dépenser 60 euros.

Mmmmh le beau graphique.

En outre la grosse différence entre nos jeux et les ceux plus traditionnels, c’est que nous n’investissons dans le marketing que si le jeu commence déjà à avoir du succès et à générer des revenus. Nous ne pouvons donc pas perdre. »

Je ne vous cache pas que cette explication me paraissait comporter quelques trous. Je ne voie pas pourquoi, par exemple, le groupe de consommateur « radins » n’est pas inclus dans le groupe de consommateurs capable de payer 10 ou 20 euros. Mon interlocuteur se bornant à me répéter que "c'est une loi économique, c'est comme ça." Mes connaissances économiques étant ce qu’elles sont, je laisserais à d’autres le soin de juger de la pertinence du modèle. Il doit tout de même y avoir un fond de vérité dans les propos de monsieur Von Husen, puisque cela lui permet de faire vivre 280 employés depuis 6 ans. Ce qui est sur dans tous les cas, c’est que tout cela ne se passe pas sans un recours massif au travail précaire, car par « nous investissons dans le marketing que si le jeu commence déjà à avoir du succès », il faut comprendre : « Nous avons recours à des community manager free lance que nous engageons d’un mois sur l’autre au fil de la fréquentation de nos jeux. » En clair, ça doit être sympa de se demander chaque mois en recevant son chèque si ce ne sera pas le dernier.

Si un de nos lecteurs travaille dans le domaine de l’analyse économique, je l’invite à nous laisser ses impressions, sinon j’irai dégotter un spécialiste moi-même, enfin quand j'en aurai fini de visionner l’intégrale d’Igmar Bergman déposée par ce gros bâtard de père Noël.

Bonnes fêtes à tous.

Un scientifique a tendance à se questionner sur tout et rien, et parfois même sur des sujets qui nous touchent de près. Le Laboratoire des Usages en Technologie de l'Information Numérique (le LUTIN) par exemple, s'interroge sur l'effet des loisirs numériques et sur les utilisateurs (vous et moi en somme). Leur actuel sujet de prédilection : Les jeux Vidéo.

Les chercheurs du LUTIN mènent ainsi des expérimentations pour déterminer quels sont les contrôleurs les plus ergonomiques, dans quelle mesure une pratique intensive du jeu vidéo améliore les réflexes oculomoteurs, ou encore quelles sont les aires du cerveau activées par une partie de Gears of War 2 (ils cherchent toujours).

Si je vous en parle aujourd'hui, c'est que ces braves gens recherchent des joueurs réguliers ayant entre 18 et 40 ans, pour une série d'expériences sur les effets des jeux vidéo d'action sur certains paramètres physiologiques comme le rythme cardiaque et la fréquence respiratoire. Le jeu choisi est Halo 3, et il s'agit d'y jouer pendant 30 minutes couvert de capteurs, puis de répondre à un questionnaire d'évaluation affective.

L'expérience se déroule au laboratoire du LUTIN situé à l'étage -2 de la Cité des Science et de l'Industrie de Paris (vos gueules les provinciaux), et les séquences de test sont prévues le Lundi et le Jeudi de 10h à 19h, de décembre à Janvier.

Si vous voulez aider la science utile, vous pouvez demander quelques renseignements à Florent Levillain à l'adresse suivante : lutin.test@gmail.com.

Allez, faites un beau geste ! Je vous jure que les scientifiques sont des gars sympas.



Si l'un d'entre vous va voir les savants fous, qu'il n'hésite pas à nous dire comment ça s'est passé.

Sur une route ruinée et parsemée de débris, un homme et son fils cheminent pour échapper au froid, à la faim et aux gangs de cannibales. La Route n’est pas un film post apocalyptique comme les autres, c’est avant tout un récit intimiste. Le face à face permanent entre ces deux protagonistes qui représentent la dernière étincelle d’humanité dans le décor le plus désespéré jamais imaginé. En s’attaquant à l’adaptation du livre de Cormac Mc Carthy, le réalisateur John Hillcoat (encore peu connu sous nos latitudes) et surtout le producteur Nick Wechsler (c’est lui qui a fait le forcing pour récupérer les droits) s’attaquaient à un sacré morceau. Comment parvenir en effet à retranscrire à l’écran la force de ce qui n'est au fond, à l'écrit, qu'une longue série de discussions poignantes entre deux êtres, perdus dans le désert que fut autrefois le monde ?

John Hillcoat y est parvenu en n’imposant que de minuscules entorses au récit, à peine des écornures et encore. Un petit dialogue subtilisé par ici, une petite ellipse temporelle par là, mais le matériau d’origine est extraordinairement respecté. Le plus impressionnant restant le travail fait sur la photographie. Le film donne une vision parfaite de l'ambiance du livre, avec ses cadrages centrés sur les deux héros, et l’omniprésence de la ruine et des restes de forêts calcinées. Où que l’on aille, la cendre recouvre le moindre centimètre carré de sol, les arbres morts depuis des années s’effondrent, il n’y a plus un oiseau dans le ciel, plus un poisson dans les rivières, plus une once de terre cultivable.

La Route est une oeuvre aux ongles sales, et au visage barbouillé de crasse. Les quelques personnages en dehors du duo central sont soit mourants soit des bandes de mangeurs d’homme désabusés et cruels. Dans tous les cas, ils n’ont plus rien d’Humain et nous poussent à croire que l’homme est son fils sont les derniers véritables homo sapiens de la planète. Quand on va voir La Route, il ne faut pas s’attendre à un récit violent ou héroïque, juste à une lutte désespérée pour la survie d’une certaine forme d’intégrité. « On ne mangerait jamais personne, dis moi que c’est vrai.- Non évidement que non. – Même si on mourrait de faim ? – On meurt déjà de faim. »

Dans le rôle de l’homme, Viggo Mortensen s’est avéré un choix très convainquant, en dépit d’un jeu qui accuse parfois un léger manque de conviction, il mérite tout de même un bon 7 sur l’échelle de Viggo, (ce qui correspond à un 267 sur l’échelle de Benoit Magimel qui ne comporte que deux barreaux). Sa rencontre avec le vieil homme (Robert Duval, méconnaissable) constitue un des moments les plus poignants du film. Une respiration pleine de mélancolie au milieu d’un long métrage qui transpire le découragement, avant de replonger dans l’angoisse quotidienne de notre couple : Va-t-on trouver à manger ? Va-t-on mourir ? Qu’est ce qui nous donnera la force de faire un kilomètre de plus ?

J'étais persuadé que l’adaptation du livre ne saurait me retourner comme bouquin lui-même. John Hillcoat m’a prouvé que seuls les imbéciles ne changent pas d’avis.

 Sortie en salle le 2 décembre.

Pour débuter

Version « Safe » : 4 Blitzeurs, 1 Furie, 1 coureur, 6 Trois-Quarts, 1 Relance, 1 Point de Popularité

Version « Shamba do Brajil » : 4 Blitzeur, 2 Furies, 1 Coureur, 6 Trois-Quarts, 2 Points de Popularité.

Les Elfes Noirs ont d’excellents joueurs, mais leurs cachets sont hors de prix. C’est pourquoi que quoi qu’il arrive, vous devrez sacrifier les relances du début de ligue pour acheter des positionnels. Les Blitzeurs sont essentiels et doivent être achetés en Priorités, il est également impératif d’avoir au moins un coureur pour assurer la circulation de la balle, et une furie pour chasser le porteur du ballon adverse. L’assassin, lui, peut être considéré comme un joueur « prêt à l’emploi » qui n’a pas besoin de beaucoup progresser pour devenir efficace. Ces compétences « Poignard » et « Poursuite » en font déjà un élément très pénible pour l’adversaire, mais délicat à utiliser proprement. C’est pourquoi je ne conseille son achat qu’à ceux qui ont un peu d’expérience avec le roster Elfe Noir. A noté que dans la version « Safe » comme dans la version « Shambaaaaaa » il est possible d’échanger un Trois-Quarts et un point de popularité contre un Coureur supplémentaire, vous aurez alors une équipe plus mobile, mais qui craquera plus sous le crampon.

Comment jouer

Bien que plus solide que les elfes sylvains, les Elfes Noirs ne sont pas pour autant taillé pour le Ball Control. Je recommande donc de marquer le plus vite possible sur son engagement. L’idée étant de laisser la balle entre les mains d’un Coureur, de construire une cage de Trois-Quarts autour de lui, jusqu’à ce qu’il soit en mesure de faire une passe à un Blitzer qui pourra aller marquer dans la foulée. Faites faire le plus grand nombre de passes possible à votre coureur, et le plus de Touchdowns possible à vos Blitzers, ces deux catégories de joueurs ont besoin de progresser.

En défense, les huit points d’armure des Trois-Quarts vous permettent de coller un minimum des joueurs adverses pour gêner leurs mouvements. Dans l’idéal, il faut attraper le possesseur du ballon avant qu’il ne soit dans sa « cage ». Sinon, la Furie sera chargée d’atteindre le porteur de balle adverse grâce à sa compétence « Esquive » et de l’arracher du reste de son équipe comme un tire un poireau à l’aide de « Frénésie ».

Comment gérer l’équipe

Par un étrange hasard de la nature, les Blitzers n’ont pas accès aux compétences de force, ce qui simplifie radicalement le choix de leurs progressions : « Esquive » puis « Glissade Contrôlée » pour tout le monde !

Mettez « Blocage » ou « Lutte » sur les Trois-Quarts en alternance puis « Esquive » et « Glissade Contrôlée » (oui j’aime bien ces deux compétences). Un des premiers Trois-Quarts à progresser devra cependant se dévouer pour prendre « Kick ». Pensez aussi à placer un « Arracher le Ballon » toujours utile sur une équipe de joueurs avec 4 points d'agilité de série.

Le premier Coureur à progresser prendra « Chef » pour avoir une relance de plus. Quand aux Furies, « Blocage » et « Garde » sont des bonnes idées de première compétence.

Oyé Oyé !

On ne poste pas beaucoup en ce moment, mais comme vous le savez, on bosse comme des damnés sur la future nouvelle formule. Un petit mot quand même, sur le numéro incessamment sous peu en kiosque.

Jeu de la couv : Splinter Cell Conviction. On y a zoué !

Dossier : Nos jeux de 2010

News Jeu et Beta : Avatar, Bad Company 2, Bioshock 2 ; Aliens vs Predator

Tests : Torchlight (Megastar), Left 4 Dead 2, Runaway, Borderlands…

Réseau : Allods, League of Legends, Cities XL, Operation Flashpoint…

Et toutes les rub habituelles !

Le jeu complet : Spellforce 2 : Dragon Storm

Bonne lecture.

Il y a deux jours, pendant qu'Activision lançait en grande pompe un doigt d'honneur géant au FPS sur PC sur les Champs-Elysées, la Russie de son coté fêtait les 90 ans d'un homme qui a plus fait pour le FPS multi que les fumistes susnommés. Mikhaïl Timofeïevitch Kalachnikov a passé toute la seconde guerre mondiale dans un régiment de blindés. Sensible aux plaintes de ses Kamarads, ce fils de Koulaks (sa famille a connu la déportation, mais Mikhaïl n'est pas rancunier) se donne pour mission de concevoir un fusil d'assaut compact, facile à recharger et à entretenir, et capable de fonctionner dans les pires conditions.

Un premier modèle présenté au maréchal Joukov lui assure le soutien de ce dernier. Ce n'est toutefois qu'en 1947 qu'il achève la mise au point de l'Avtomat Kalachnikova 47. Les pontes de l'Armée Rouge sont emballés et lui décernent le Prix Staline, la médaille de l'Ordre de Lénine et une série de décorations qui tiennent à grande peine sur sa poitrine étroite. La suite fait partie de l'histoire, produite à plus de cent millions d'exemplaires, déclinée en des centaines de versions par de nombreux pays en guerre au mépris de tout copyright, le AK 47 et sa grande famille a été de tous les conflits et de toutes les parties de CS 1.6. Son prix modeste et sa puissance de tir y ont permis à bien des terroristes de remporter des rounds éco. Pour tous les joueurs, cette arme est symbole d'un longue partie passée à maitriser une dispersion pour le moins aléatoire et un recul pas évident.

Jte kill 4 l4 k4l4sh !!!!

Alors ce soir sur CSS, fraggez un maximum de noobs en l'honneur de ce vieux monsieur.

A partir du début du mois de novembre (dans quelques jours quoi), on pourra trouver dans le commerce des boites de céréales pouvant servir de pad. Il suffira de brancher sa webcam puis de se rendre sur le site de la marque pour profiter d’un mini jeu digne des plus beaux shovelware de la wii (mais gratuit, c’est toujours ça de gagné pendant le prix de la pige est plus stagnant qu’un marais, et oui c'est ma vie qu'elle est dure ma bonne dâme). A l'écran la boite de cérélales que l'on tient devant soi est en partie remplacée par une scènette en 3D. En remuant la boite, on incline le décor pour y faire rouler une bille sencée amasser des petites boules de lumière. Le même principe sera décliné de différentes manières, certaines impliquant l'utilisation de plusieurs boites en simultané.

Dassault Systèmes compte sur cette opération pour promouvoir sa plateforme de développement 3DVIA virtools. Cette dernière est spécialisée dans la mise au point d’expériences interactives "3D multicanal". Reste à voir si les développeurs se laisseront charmer par cette leçon de marketing en chocolat. En ces temps où Microsoft et Sony ne jurent que par un futur peuplé de familles kinder gesticulant devant leurs écrans, on pourrait être tenté de le croire.

Pour illustrer ses propos, Dassault Systèmes a mis une vidéo en ligne qui, si l’on fait abstraction des phrases un peu bullshit du début, reste relativement impressionnante.


Au passage, les sites sur lesquels vous connecter si vous aimez les céréales :
www.chocapic.fr
www.nesquik-club.com


EDIT : Après avoir relu ce billet, j'ai réalisé que, comme l'a fait remarquer Zonka, il méritait quelques infos supplémentaires pour être bien clair.C'est désormais chose faite.

Bonjour les enfants, la question du jour : de quoi a-t'on besoin pour faire un bon film d'horreur ?

Moi monsieur ! Je sais !

Oui Laeticia ?

Il faut heuuuuu, un groupes de djeuns et en vacances, un lieu angoissants d'où on ne peut pas sortir, et heuuuu... un truc qui fait très très peur, mais pendant la première demi heure on ne sait pas ce que c'est.

Trèèèès bien Laeticia, maintenant file te laver les mains, elles m'ont l'air couvertes de restes de tes petits camarades. Tous ces ingrédients étaient réunis le premier The Descent, qui confrontait efficacement une bande de biatchs taille 36 taille basse, aux « crawlers », des créatures sous-terraines et cannibales dans une ambiance spéologico-claustrophobique. The Descent : Part 2 reprend à peu de choses près les mêmes éléments, en sacrifiant quelques peu ce qui faisait l'originalité du premier : la prédominance œstrogénique du ramassis de victimes près à se faire égorgées dans l'obscurité. On assiste donc au retour des stéréotypes : le mâle alpha en charge de l'expédition de secours, le petit rigolo de service roi de la punchline, et bien sûr, le vieux flic intransigeant et à moitié abruti. Concernant ce dernier (joué par le barbichu Gavan O'herlihy, Ex Chuck Cunningham dans la série Happy Days), il ne fait dans la dentelle, puisque c'est lui qui arrache de son lit d'hôpital l'unique survivante du premier épisode, Sarah (Shauna Macdonald, une partie du casting est écossais) pour l'entraîner encore couverte de perfusions à la recherche de ses ex compagnes de cordées. De scènes de massacre au piolet en courses poursuites , John Harris arrive à maintenir la pression sur le spectateur, et nous gratifie d'un film de genre efficace et honnête malgré les incontournables scènes involontairement comiques inhérentes à ce genre de production.

• Une scène de mise à mort à la barrette à cheveux a notamment retenu mon attention. On peut également se demander comment les terribles chasseurs nocturnes peuvent ne passe rendre compte qu'ils passent à 20 cm d'un couple de filles en train se souffler et de couiner à qui mieux-mieux. C'est à se demander comment ils parviennent à chasser le faon en surface (enfin moi, je ne me pose pas la question, les faon sont des cons et puis c'est tout). Sans jamais côtoyer les sommets de près ou de loin, The Descent : Part 2 se laisse regarder accompagner d'un bon saut de pop corn. Il ne vous laissera ni le temps de vous ennuyer, ni celui de trop réfléchir non plus.
  
  Cette information n'a rien à voir avec cette capture, mais il fallait tout de même que je case quelque part que le film est en salle depuis mercredi dernier.

Eric Viennot n’est pas qu’un génial créateur de jeu vidéo, c’est aussi le rédacteur d’un blog où je vais de temps à autre, quand la lassitude me prend face à la 16^ème dépêche de la journée sur les nouvelles voitures de Gran Turismo 5, ou la guéguerre du ballon entre FIFA et PES. C’est donc ce que j’ai fait ce matin. Hô joie ! J’y vois une interview croisée d’Eric Chahi et de Jordan Mechner que je commence à lire avidement. Et la, le choc, Eric Chahi nous annonce qu’il travaille sur un nouveau projet de jeu vidéo sans en préciser d’avantage. Un petit tour sur le site personnel m’affiche un spartiate « Projet en Cours » sans plus d’information. Qu’importe, maintenant que je sais que le talentueux papa d’Another World, de Heart of Darkness et de tout un tas d’autres probablement tout aussi bons (promis un jour je m’y mets) se remettait au travail après presque 10 ans d’absence, je me sens aussi bien que si l’on avait jeté un carton entier de chatons dans mon lit pour me réveiller ce matin.
Haaa que de souvenirs...

Le blog d'Eric Viennot pour ceux que la chose intéresse :
ericviennot.blogs.liberation.fr/ericviennot/2009/10/chahimechner-linterview-des-l%C3%A9gendes-1.html#more

Sorti à peu près en même temps que le jeu, le pack d’unités Special Forces and Bonus Content offre quelques choix de troupes intéressants, bien assez en tout cas pour justifier son coût de 1,99 Eurothunes. Trois unités surnagent particulièrement pour leur efficacité, parmi les neuf proposées : le HMS Victory, un navire pour la faction britannique capable d’encaisser un nombre hallucinant de tirs, les Death’s Head Hussards Prussiens, cavaliers capables de faire feu rapidement tout en se déplaçant, enfin et surtout, le Canon Orgue Ottoman. Cette pièce d’artillerie à répétition peut délivrer un véritable feu roulant sur les lignes adverses. On peut voir dans cette dernière unité une tentative de compenser la faiblesse de la faction Turque dans les âges plus avancés.

Le Canon Orgue Turque, une invention qui vous fera détester Jean-Sébastien Bach.

Elite Unit From the West a moins retenu mon attention. Les 14 unités qu’il propose sont intéressantes d’un point de vue historique mais anecdotiques en terme de gameplay, il ne s’agit jamais que des énièmes régiments de ligne et des pénultièmes régiments de gardes à cheval. Les passionnés d’histoire militaire seront peut être heureux de retrouver les Gardes Suisses ou les premiers US Marines, mais ce seront bien les seuls.

L'interface a été revue pour faire plus couleur locale

Attaquons maintenant le gros dossier de Warpath. Comme son nom l’indique ce DLC permet de prendre le commandement d’une des cinq factions indiennes que vous massacriez allégrement dans la campagne de base, et croyez moi, ça va vous faire tout drôle. Technologiquement sous évolué (et c’est rien de le dire), un joueur indien doit déployer des trésors de stratégie. Se camoufler dans la végétation (toutes les unités non montées en sont capables à part l’artillerie), contourner les zones couvertes par les mousquets ennemis et finalement se jeter sur l’ennemi pour un corps à corps incertain telles sont les principes de base de la guérilla amérindienne. Ce qui complique les choses, c’est que non seulement les factions indiennes sont surclassées en terme de puissance de feu, mais même au contact, ils ne sont pas non plus toujours les plus forts. Si l’on excepte certaines unités d’élite comme les Guerriers Objiwa (Huron), les Guerriers d’Elite Atakapa (Cherokee), ils tiennent difficilement la comparaison face à des troupes disciplinées opposant un mur de baïonnettes. Le secret du succès résidera donc dans des attaques et retraites fréquentes pour faire tourner en bourrique puis paniquer l’envahisseur européen. En tout cas il n’est pas envisageable de remporter la moindre bataille sans un confortable avantage numérique. Avec des conditions de départ si défavorables, réussir une  campagne Warpath n’est, vous vous en doutez, pas la moindre des gageurs, même pour un vieux briscard d’Empire : Total War.

Maintenir ses troupes masquées le plus longtemps possible, telle est le secret de la victoire, ou d'une bonne retraite.

La carte de campagne propose aussi des nouveautés intéressantes qui collent bien avec l’idée que les guerres indiennes ont été pour les chefs peaux rouges une successions de choix difficiles et parfois de cruelles compromissions. Les ressources naturelles (mines, plantations, tanneries...) peuvent être exploitées de deux façons. Soit vous laissez votre peuple s’en occuper, cela coûtera cher au début et sera peu rentable sur le long terme mais l’honneur sera sauf. Soit vous laissez des colons blancs s’installer, c’est quasiment gratuit et rapporte un paquet de brouzoufs MAIS (il y a toujours un mais) les habitants sont mécontents et se convertiront peu à peu au christianisme, à l’alcool de patates et au bacille de Koch. Bien évidement, les arbres technologiques et les constructions sont différentes des factions traditionnelles, c’est toute une façon de jouer qui est à réapprendre.

Les Pueblo Nation constituent la faction indienne disposant de la cavalerie la plus performante.

En bref, ce troisième DLC est un bon investissement pour ceux qui souhaitent un peu de nouveauté dans leur STR préféré en attendant Napoleon : Total War. Par contre soyez prévenus, lancer une campage de Warpath, c'est l'assurance de s'en prendre plein la poire (mais on s'en fout dans 300 ans on les pourira tous avec nos casinos).

Les deux principaux syndicats d'acteurs américains, la Screen Actors Guild (SAG) et l’American Federation of Television and Radio Artists (AFTRA),  ont fait savoir hier (le 2 octobre) qu'ils souhaitaient reconsidérer les accords qui les liaient aux éditeurs de jeux vidéo. Ces deux organisations estiment en effet que les acteurs qui participent au doublage des jeux vidéo contribuent à une œuvre artistique comme une autre. Ils ont même crée pour l’occasion une nouvelle catégorie de performance artistique : « Athmospheric Voices ». Un nom que je ne me risquerais pas à traduire, tant je peine à comprendre où ils voulaient en venir quand ils ont pondu le concept au bout de leur troisième bang de la journée.

Depuis le temps que l'on se bat pour que l'on reconnaisse la valeur artistique des Jeux Vidéo, nous devrions peut être nous réjouir. Comment ? Ha, on me signale dans mon oreillette que cette « anoblissement » sera accompagné d’un alignement des devoirs des éditeurs de jeu vidéo sur ceux des maisons de production cinématographique. Ce qui signifie une augmentation des prestations (après tout pourquoi pas) et surtout une augmentation significative de leur participation aux fonds de santé et de retraite de la SAG et de l’AFTRA.

Bon saluons tout de même cette bien belle initiative désintéressée tandis que les dirigeants du SAG et de l’AFTRA s’envolent pour échapper au jour qui se lève.

Comme dirait Bela Lugosi : Muhahahahahaaaaa

Plus d'infos sur le site du SAG : www.sag.org/press-releases/october-02-2009/aftra-sag-and-video-game-industry-reach-tentative-agreements-new-cont




 

Ca aurait pu mais NON, ce post n’est pas dédié au film « qu’il est trop bien » avec Sophie Marceau. Sous cet acronyme un peu pourri se cache en réalité autre chose : mon jeu de l’année 2009 ! Et ouais, pas moins ! Et c’est quoi LOL ? C’est un DotA simplifié, ou pour ceux qui ne connaissent pas, un mélange de RTS et de RPG, où on ne contrôle qu’une seule unité. Bref, ça poutre.

On en a déjà parlé dans le mag’ mais comme nous sommes à la pointe de la technologie, on vous relaie cette vidéo un peu molle, mais qui donne un bon aperçu de la chose. Le jeu est actuellement en beta (semi-ouverte) et devrait sortir le mois prochain.

Si vous avez des questions, c’est dans les commentaires que ça se passe.  

Erratum : Contrairement à ce qui est écrit dans le numéro qui va sortir incessament sous peu, League of Legends sortira finalement le 27 octobre. Le jeu sera dispo en beta ouverte aux alentours du 20.

Hohé matelot !

Ce week end et ce week end seulement, le premier épisode de Tales of Monkey Island sera disponible gratuitement sur cette page. Alors les zenfants si vous ne connaissez pas le légendaire Guybrush Threepwood, ne tervigerssez plus,  voilà une bonne occasion de jouer légalement les pirates !

PS : Attention amis collégiens, plusieurs fautes d’orthographe et des jeux de mots pourris se sont glissés dans ce texte. Imprimez-le, cerclez de rouge lesdites infamies et présentez-les à votre professeur de français. Il sera franchement fier de vous.

Comme on vous l’avait annoncé, nous avons profité de la présence du terrifiant Uwe Boll à l’Etrange Festival de Paris, pour nous porter à sa rencontre. L’homme aux multiples nanars m’a reçu plus que chaleureusement, et m’a parlé pendant près d’une heure de sa carrière, de ce qu’il pense des critiques et des relations entre les industries du jeu vidéo et du cinéma. Une interview enrichissante que vous retrouverez peut-être dans Joystick (ça dépendra de l’actu). En attendant, voila les quelques mots qu’il a susurré à la magnifique caméra empruntée pour l’occasion à Lucky, mon généreux mécène (au fait mec t’as pas 30 centimes pour un café ?).

En quelques secondes Uwe Boll nous fait part d’un de ses plus grands regrets, et de ses craintes concernant les mœurs intimes de l’homme occidental.

Classe non ?

Chaque mois et pour des causes diverses, certains de nos articles de passent pas dans le mag’. Dans ma grande mansuétude, et parce que c’est pas bien de gâcher de l’encre virtuelle, j’ai décidé de vous gratifier de cette mirifique news sur la Vuelta Online. Attention, ceci est une exclusivité web mondiale. Enjoy.

La Vuelta Online

Qui n’a jamais rêvé de participer à la Vuelta assis sur son PC devant un bon vieux Web Browser Game ? Hein ? Lucky ? Oui, peut-être, mais encore ? Savon ? Aussi, O.K. Et quelques autres millions de personnes qui ne savent même pas ce qu’est la Vuelta ? A la limite, soyons fous. Mais pour les trois pèlerins qui ont un PC d’il y a dix ans et qui suivent le vélo avec passion, avouez que c’est une fantastique nouvelle. Si vous appartenez à cette dernière catégorie (pauvre de vous), sachez que Focus vient de sortir la Vuelta Online. Gratuit (en même temps, qui aurait voulu payer ?), le nouveau bébé de chez Cyanide, auteur des Pro Cycling Manager, vous invite à prendre en main une équipe de coureurs cyclistes sur les routes de la Vuelta 2009, avec les étapes officielles s’il vous plait ! Comme d’habitude, il s’agira de gérer tous les facteurs qui pourront faire de votre escouade une équipe imbattable (entrainement, équipement, stratégies de courses). C’est ti pas génial ça ? Allez, zou, vous avez jusqu’à fin septembre pour vous inscrire.

http://www.lavuelta-game.com

Vous avez un oeil, un doigt, une touche « c » et du temps à perdre ? Mais n’attendez plus !

Canabalt vous envoie le bonjour !

Les plus parisiens de nos lecteurs ont une chance folle, car c’est une véritable légende vivante du cinéma qui nous ferra l’honneur de sa présence dimanche prochain au Forum des Images (Chatelet Les Halles).

Il vous a laissé perplexes avec Alone in The Dark, il vous a fait pleurer avec BloodRaine, il a sodomisé vos souvenirs d’enfance avec House of the Dead, l’immense Uwe Boll participera dans le cadre de l'Etrange Festival, à une projection de l’innommable "Postal".

Joystick sera bien évidement présent pour rencontrer le docteur Frankenstein du jeu vidéo et du 7^ème art réunis. L’homme qui réussi à charcuter les plus grands monuments vidéo ludiques, pour en faire des créatures filmiques difformes sans queue ni tête, se trainant dans les marais du direct-to-video et priant pour qu’une main charitable vienne les achever.
Uwe Boll vous salue bien

Vous pouvez d’ors et déjà postuler ici même dans les commentaires de ce billet, ou par mail à courrierjoystick@yellowmedia.fr en écrivant le mot Joysleague dans le titre. J’enverrai un mail à chaque participant avec le mot de passe de la league.

Chaque candidature devra impérativement comprendre une courte présentation roleplay et/ou marrante de l’équipe du coach. Le choix des participants dépendra de la qualité du background proposé, et d’un équilibre que je m’efforcerai de maintenir entre les différentes races; pas question d’assister à des derbys Elfiques à répétition. Les joueurs courageux qui opteront pour les Gobelins s’attireront bien évidemment ma royale indulgence (mais pas celles de leurs adversaires.) Règle subsidiaire pour les Toulousains, il devront placer « vive Vancarl » quelque part dans leur candidature, et ne cherchez même pas à me feinter, je renifle les odeurs de cassoulet même à travers vos posts Internet.

La League comprendra une division de 12 équipes ayant toutes un TR de 1000. Le mode de jeu sera le Blitz, à savoir du tour par tour 4 minutes avec la possibilité d’avoir recours au dopage, à la corruption et aux contre mesures correspondantes. La première saison débutera dès que les 12 participants auront étés choisis.

En ce qui concerne le déroulement, il y aura d’abord une saison régulière de 11 semaines (un match par semaine pour vous laisser le temps de vous régler), suivie de deux tours de play off. Le premier de la saison y affrontera le quatrième, tandis que le second affrontera le troisième, nous aurons ainsi nos deux finalistes.

N’hésitez pas à postuler si vous vous sentez d’attaque pour toute une saison, le vainqueur de cette première saison gagnera son portrait dédicacé réalisé par Gruth, notre caricaturiste attitré.



Dans les équipes de Nains, le seul vrai troisième homme, c'est Lucky.

Tout a commencé par une interview. Je voulais l'avis de Pierre Cuilleret, l’affable président de Micromania, sur la pertinence de PEGI, et sur la façon dont les professionnels de la distribution l'appliquaient. Certes je ne m'attendais pas à un grand moment de bravoure de la part de cet homme, mais de là à imaginer que l'entrevue tournerait en surréaliste séance d'auto congratulation publicitaire, il y avait un gouffre que le bonhomme a franchi avec l'empressement d'une adolescente face à un roman de Stephenie Meyer.

Les magasins de la chaîne  m’étaient décrits comme des paradis idylliques, où la veuve, et surtout son orphelin, étaient protégés, aimés et guidés sur les chemins noueux et vidéo ludiques par des vendeurs consciencieux de leurs devoirs. « Pas question de vendre un jeu pour adultes à un Enfants (...) nous préférons perdre une vente que de prendre ce genre de risque, en fait nos critères sont même plus restrictifs que ceux de PEGI ». M Cuilleret m’affirmait en outre que chacune de ses caisses se bloquaient et posaient au vendeur la question « l’acheteur a-t-il l’âge requis » à chaque fois que la code barre d’un jeu 18+ y était passé.

Pour avoir moi même œuvré dans la vente de Jeux Vidéo, j'étais peu convaincu par l'argumentation, et pour tout dire franchement agacé que l'on m'ait confondu avec un chargé de communication (je n'ai rien contre cette engeance bien sûr, simplement chacun son boulot). De l’époque où j’écumais les points de ventes pour le compte de Microsoft, j’ai bien retenu la chose suivante : le respect des normes PEGI est incompatible avec les objectifs de ventes que l’on me fixait.

Il vint alors à mon esprit malade de vérifier les dires de mon intervenant en mettant les magasins à l’épreuve d’un jeune cobaye. N’ayant pas moi-même de chiard, ce fut Benjamin, la progéniture millésimée 1996 de Mélusine, notre bien aimée maquettiste, qui a fait la tournée des magasins du centre de Paris pour vérifier si l’on déniait bel et bien à ce frêle enfant fragile le droit à ces horribles jeux interdits aux moins de 18 ans.

Maille agent eundeurcoveur

Première tentative avec le Micromania de la fontaine des Innocents, Benjamin tente d’acheter Prototype (ha bon ? c’est 18+ ça ?). Pas de sirène qui retentit, ni de descente de police devant le forum, le vendeur accepte la transaction. Deuxième tentative dans la boutique à l’intérieur des Halles. J’entre avec mon cochon d’Inde, et constate que lorsqu’il se présente avec Killzone 2, le vendeur se contente de lui recommander de se rabattre sur une version d’occasion. Ici aussi, la protection du jeune public ne semble pas une priorité.

Fort de ces deux expériences, nous décidons de varier l’angle d’attaque. Cette fois-ci, c’est Mélusine qui entre pour jouer le rôle de la maman Naïve à la recherche d’un jeu à acheter pour son rejeton. Première cible : le magasin Game de Rambuteau (on ne va pas toujours taper sur les mêmes). La vendeuse lui déconseille fortement d’acheter GTA IV pour un gamin de 13 ans, car il s’agit du « pire jeu qui existe sur le marché en ce moment, ultra violent, on y parle de drogue, de viols, d’accident de la route. » Elle précise que si les parents souhaitent prendre ce genre de jeu pour leurs enfants, c’est de leur responsabilité (on ne saurait lui donner tord) mais qu’elle le déconseillait vivement ». Retentant l’expérience avec le Micromania situé rue de Rennes (près de Montparnasse pour les bouseux qui connaissent pas), nous obtînmes le même résultat.

Comme midi approchait, Mélusine et Benjamin prirent congé, me laissant seul avec ma perplexité. Les réponses des vendeurs avaient été totalement différentes selon qu’il s’agissant d’un client clairement mineur ou d’un de ses parents, coïncidence ? Je ne pouvais résoudre l’énigme qu’en réalisant une expérience complémentaire : envoyer un parent dans les deux premiers magasins, et un enfant dans les deux suivants. Faute de temps je n’ai pu faire que la première partie, et c’est ma tendre moitié (n’insistez pas, il n’y aura pas de photo) qui s’y est collée.

Si le vendeur du Magasin de la fontaine des Innocents s’est montré catégorique : « c’est un jeu que l’on ne vent pas au mineurs en principe » celui des Halles s’est montré un plus coulant, estimant qu’il « le déconseillerait vraiment en dessous de 16 ans » (étrangement, je suis assez d’accord avec lui. )

La phase expérimentale faite, il ne restait plus qu’à passer outre la discussion  pour sauter aux conclusions.

Première conclusion : je n’ai vraiment pas grand-chose à faire de mes samedis, un constat qui me remplit d’amertume.

Deuxième conclusion : Les interviews corporate sont truffées de mensonges, ma dernière étincelle de naïveté en la matière est désormais éteinte, l’amertume n’en est que plus grande.

Troisième conclusion : On ne va pas dresser ici des généralités à tire larigot, mais il est évident que les chaines de vente de jeu vidéo, qui font selon moi partie intégrante de l’industrie, manient allégrement la double langue. Les enfants d’aujourd’hui sont de plus en plus maîtres de leurs achats, s’ils veulent s’orienter vers un jeu qui n’est pas de leur âge, pourquoi les en dissuader ? Non vraiment, à Micromania, la discrimination envers les jeunes, on ne connaît pas.

Et sinon vos vacances à vous c'était bien ?

Un petit message en cette toute fin de bouclage (on sera plus présent la semaine prochaine !) pour vous signaler l'ouverture d'un forum tout beau qui sent bon le sable chaud !

Ca se passe ici : http://www.jvn.com/communaute/forums.html.

NB : Les forums sont actuellement en version bêta, et seront donc sujets à de moult améliorations !

A tout de suite là bas !

Hello tout le monde,

Voici le visuel de couv' et un bref sommaire du prochain numéro, dispo dans toutes les bonnes crémeries incessamment sous peu. Au programme cette fois :

-8 pages sur le RAGE de Id Software, la future tuerie de la mort qui tue de la chemise de Savonfou.  Reportage de Lucky en direct de Dallas avec son chapeau de cow-boy.

- De la News jeu et de la Beta en pagaille : SupCom 2, Splinter Cell, FIFA, Borderlands, Risen, Dragon Age, Batman, NFS SHIFT…

- Un dossier estampillé Savonfou : Enfance, addiction et jeux vidéo qui prouve qu’en de très rares occasions on peut être sérieux (sans être chiant).

- Du réseau : Try Again Age of Conan, Au Secours Arma 2, le point sur Battlefield Heroes, beta fermée Might & Magic Kingdoms…

- Et toutes les autres choses habituelles bien entendu (news, matos, quoi de neuf, tests…)

- Jeu complet pour les gros gamers velus et solitaires : X3 Reunion 2.0

Bonne lecture.

Par Savonfou

Parlez-nous de votre travail auprès des « Accrocs du jeu vidéo ». Comment cela a commencé ?

Pour être franc, à l’origine je ne croyais pas à la dépendance aux jeux vidéo, pas plus qu’à la cyber addiction d’ailleurs. Je voyais surtout à travers le battage médiatique autour de ce phénomène, les visées mercantiles de certains marchands de soins. Nous avions ouvert une consultation sur les addictions sans drogue autour du problème des jeux d’argent, et c’est un peu sur un malentendu que nous avons élargi notre action aux jeux vidéo. Nous avons en effet été surpris par le nombre incroyable de demandes qui nous sont arrivées.

Qu'est ce que la dépendance ?

Il y a un grand nombre de grilles de lecture de la dépendance, mais l'on s'accorde sur la définition suivante : un adulte est considéré comme dépendant à quelque chose, quand il désire en arrêter la consommation, et qu'il n'y parvient pas tout seul. Cela est aussi bien valable pour le tabac et l'alcool, que le jeu d'argent ou l'héroïne.

Est-ce un schéma que vous trouvez chez les joueurs qui viennent vous voir ?

Il apparaît extrêmement rarement, il ne faut bien sûr pas négliger les quelques vrais cas que nous traitons chaque années, mais on est loin d'avoir affaire à un phénomène majeur.

Lors des assises du jeu vidéo, vous avez parlé de 300 cas de véritables addictions aux jeu vidéo par an, d'où viennent ces chiffres ?

Nous avons fait une réunion au début de l'année avec l'ensemble des structures d'accueil traitant des addictions sans drogue, et en mettant nos statistiques en commun, on est arrivé à ce bilan de 300 véritables patients déclarés sur l'année 2008. On est donc en face d'une problématique émergente, dont la réalité clinique est encore très faible, eut égard au nombre de pratiquants en France.

Les joueurs viennent-ils vous voir d’eux même ?

Ce sont surtout les parents ou les conjoints qui nous contactent. Dans l’immense majorité des cas, il a d'ailleurs suffit de les rassurer, de leur dire que la pratique des jeux que n'est pas un problème en soit. Il y avait aussi dans le tas de gros problèmes psychologiques, des cas de schizophrénies notamment, où la pratique intensive du jeu vidéo était un symptôme pris comme un prétexte pour consulter. Malgré tout, on a eu l’impression qu’il y avait effectivement des dépendances réelles.

Les enfants vous paraissent-ils des sujets plus fragiles face à l'addiction aux jeux vidéo ?

Il n'existe pas d'enfant dépendant. Un enfant, ou un adolescent, n'est par définition pas maître de ses désirs, c'est pourquoi il a besoin d'adultes pour le guider. Si un jeune consomme trop de jeux vidéo, c'est qu'il y a une défaillance au niveau de son encadrement. Les enfants qui consultent ici, ont parfois des problèmes qu'ils fuient en se réfugiant dans les jeux vidéo, mais pour les familles, il est parfois plus réconfortant de se dire que les problèmes sont causés par ces jeux plutôt que de chercher les causes ailleurs.

Avez-vous déjà rencontré des cas de comportements violents spécifiquement induits par le jeu vidéo chez les mineurs ?

Très peu. L'autre grand champ polémique est celui de la violence, or je n'ai jamais lu d'étude crédible sur le lien entre la pratique du jeu vidéo et un quelconque comportement violent. Il y a bien eu des travaux qui ont mesuré l'excitation, l'énervement et la nervosité pendant et à la fin des séances de jeu. Tout cela est sujet à caution car l'on obtient les mêmes résultats avec n'importe quel jeu de cour de récréation.
Notre pratique clinique tend même à démontrer le contraire. Ceux qui s'immergent le plus dans le jeu sont généralement des enfants effrayés par la violence du monde extérieur. A ce titre, on peut remarquer que les personnes dépendantes aux jeux vidéo ont des comportements très différents de ceux des victimes d'addictions classiques. Ce ne sont pas des grands transgresseurs, ni des preneurs de risque majeur, et très rarement des marginaux. Il s'agit plus souvent de fils de bonne famille (les garçons sont beaucoup plus nombreux que les filles ndlr) plutôt bons en classe, qui se sont réfugiés dans les jeux en ligne après le Baccalauréat, quand les études sont devenues trop compliquées. Ce sont des jeunes qui ne sont pas assez agressifs, très cérébraux, très intellos. En fait s'il fallait vraiment accuser le jeu vidéo de quoi que ce soit, ce serait de trop éponger et canaliser la violence. C'est un média qui remplit trop bien sa fonction cathartique.

Les parents doivent-ils plus s'intéresser aux jeux vidéo ?

La réponse est compliquée. Oui parce qu'une fracture générationnelle est toujours dangereuse. Il n'est pas bon que des gamins de 8 ou 12 ans soient les seuls prescripteurs en matière d'achat de jeu vidéo, même si c'est bien commode pour les publicitaires et les éditeurs. Il est bon que les parents aient une réflexion sur la place du jeu vidéo comme composante culturelle de la vie de leurs enfants. Pour autant, il ne faudrait pas qu'ils cherchent à tout prix à tout connaître. Le succès des jeux vidéo est aussi basé sur le fait que les jeunes y trouvent un espace où ils ont une meilleure expertise que leurs parents.

S'il fallait donner une raison à la mauvaise presse qu'a parfois le jeu vidéo, quelle serait-elle à votre avis ?

A la fin du 19ème siècle, on parlait beaucoup de la « Dromomanie », une maladie qui se caractérise par une impulsion irrésistible à voyager et à changer d'identité. C'était une époque marquée par l'ambivalence vis à vis de nouveaux moyens de locomotion, chemin de fer en tête, qui changeaient la face du monde, et qui soulevaient à la fois l'espoir de découvrir le monde, et la grande peur du déracinement. A l'image du chemin de fer, les jeux en réseau constituent un emblème d'une véritable révolution culturelle. Nous sommes dans une époque que l'on peut comparer à celle de l'invention de l'imprimerie. Le monde change, et à chaque fois que le monde change, les vieux ont peur de voir leur monde disparaître tandis que les jeunes s'enthousiasment d'être les pionniers d'un monde nouveau. Internet et les jeux vidéo cristallisent toute l'ambivalence de de ce monde en mutation.

« C’est pas trop tôt » a-t-on envie de crier. L’autre grosse nouveauté : on peut télécharger les cartes communautaires enregistrées sur l4dmap.com depuis le jeu en double cliquant sur la partie en cours qui l’utilise. Pour les non initiés, l’ajout de maps non officielles a toujours été un cauchemar, c’est désormais simple comme bonjour.

Comme quoi, l’annonce de la sortir imminente de Left4Dead 2 n’empêche pas Valve d’offrir encore quelques soins palliatifs au premier épisode.

Douzième thème du traditionnel rendez-vous "Five Seconds Projects" organisé par Vimeo : les old videogames ou jeux de légende, de Pac-Man à Mario en passant par Space Invaders. Certaines créations sont très réussies, d'autres un peu, voire beaucoup moins.

Le métier de journaliste est merveilleux. Prenez la Carte de Presse par exemple. Ses trois petites bandes de couleurs la font ressembler aux yeux des gens à une carte de flics. Cela permet le cas échéant le droit d’exiger des fouilles au corps dans les autobus du 16 ème arrondissement. Ce boulot me fait aussi parfois inviter à des projections de presse. C’est ainsi que je me suis retrouvé avant-hier devant « Ultimate Game », un film d’action futuriste dont le pitch ne pouvait que m’intéresser.

Dans un futur pas si lointain, le jeu vidéo « Slayers », rassemble les foules. Son créateur le maléfique Ken Castle, joué par un Michael « Dexter » C Hall en pleine crise de spiritisme, a mis au point un système qui permet de contrôler totalement un individu depuis un ordinateur, à condition que ce dernier ait accepté de se laisser implanter des cellules nerveuses artificielles. Les No Life qui s’éclatent à « Slayers » utilisent donc des condamnés à mort en guise d’avatar, et chaque semaine, ce sont des milliards de téléspectateurs qui viennent voir ces pauvres taulards se faire déchiqueter dans un Counter Strike pour de vrai. Au milieu de tout cela, il y a Kable, le héros de l'histoire, contrôlé par Simon, fringuant PGM de 17 ans. Kable (joué par Gérard « This is Spartaaaaaa » Butler) a déjà survécu à 27 combats, trois de plus et il sera libre, une première dans l’histoire de « Slayers ». Or Ken Castle n’a aucun intérêt à le voir partir dans la nature et raconter certains secrets plutôt compromettants....

Sorti de ces deux heures moins le quart de fusillades sanguinolentes, je ne peux que remercier sincèrement mes hôtes de m’avoir accueilli. C’était adorable de leur part, seulement voila... j’ai pas aimé.

Je passe sur le montage épileptique de l’ensemble, depuis Hyper Tension, on sait que Mark Neveldine fait ses films pour la génération bouffeuse de clip MTV. Le film nous bombarde de gros plans à changements de focale hyper rapides et saccadés, même quand le héros ne fait rien d’autre que malaxer de la cendre entre ses mains d'un air absent.

Je passe aussi sur le scénario balisé de raccourcis finalement propres au cinéma d'action (Kable doit trouver sa fille... Hooo bha quel hasard, c'est justement le Ken Castle qui l'a adoptée !), pour arriver à ce qui me chagrine le plus : l'accumulation des clichés qui m'écorchent déjà bien assez les oreilles dans les diners en ville. Dans le monde merveilleux d'Ultimate Game, le joueur lambda est soit un immonde Gros Quick qui se paluche sur la pauvre fille qu’il contrôle en s'empiffrant de tacos au Nutella, soit un petit con auto satisfait drogué de jeux en ligne. On nous y renvoie l'image d'une société dont l'empathie anesthésiée par la violence du média « jeu vidéo » ne remue même pas quand de pauvres types meurent en direct, sans provoquer d'autre émotion qu'un rage quit du Kevin aux commandes.

Prenez garde bonne gens, le jeu vidéo vous menace, il vous rend introvertis, cruels et pervers. Il vous fait grossir, et vous enferme chez vous. Il vous fait confondre virtuel et réel et bientôt vous serez tous sous le contrôle des maquignons du FPS (je vous laisse découvrir les objectifs réels de Ken Castle, ils sont dignes du plus ringard des méchants de James Bond). Une thèse mainte fois rabâchée que je veux bien entendre si elle est défendue intelligemment, et non pas à coup d'explosions et de combats putassiers assénés à grand coup de situations incohérentes, de grimaces et de pectoraux luisants.

Pourtant tout n'est pas à jeter dans ce film. Les gars qui ont réglé les scènes de batailles sont manifestement des joueurs, car on se croirait vraiment dans un Gears of War musclé et rythmé. Mais à aucun moment l'histoire ne décolle vraiment, sauf quand il s'agit de nous infliger un discours réac sur le jeu vidéo à coup de métaphores tellement brontosauresques qu'elles achèvent de propulser le film dans la stratosphère du ridicule.

Pour infos, le film sort sous nos latitudes le 9 septembre prochain. Vous pouvez toujours y aller pour voir si vous arrivez à rester aussi stoïques Michael C Hall face aux séances de gymnastique faciale de Gérard Butler.

Vous vous souvenez sans doute du billet paru ici même, annonçant la sortie imminente de ce merveilleux mod pour Half Life 2 ? Et bien grande nouvelle, il est disponible depuis vendredi dernier (ouais pas si nouvelle que ça en fait, mais grande quand même), et je viens tout juste de passer une bonne soirée à raser le bestiaux de près, voici mes premières impressions.
 

Tout d'abord l'atmosphère ! Ha mes amis quel pied ! L'ambiance cybernétique outrageusement récupérée chez Ghost in the Shell est fantastiquement retranscrite. Le mélange de Science-Fiction (les classes de personnage, les armes, le camouflage thermo-optique) et de traditions nippones (les décors, la fine musique cristalline) fonctionne à merveille. La présence de petite touches cyberpunk au milieu de quartiers populaires en taules ondulées ou de jardins médiévaux est un vrai ravissement.

Maintenant le gameplay, certes les gens de la Neotokyo Team n'ont pas réinventé la recette du mojito, cela reste du capture the flag entre deux équipes. D'un coté, le police secrète NFS et les forces spéciales renégate du GNSF, le Jenrai (allez faire un saut sur le site des développeurs pour plus de détails sur le background de base, ça prend une quinzaine de lignes mais l'essentiel y est dit.). Sauf qu'ici, on meurt en une poignée de balles, et l'on doit réussir à voir l'adversaire sans être repéré.

Pas question d'enchainer les frag, on se couvre mutuellement et on abat chirurgicalement les ennemis, les uns après les autres. Les trois classes disponibles sont extrêmement complémentaires, elles disposent chacune d'un arsenal spécifique, de camouflages et de modes de détection et de déplacement différents.

On a donc le Recon, qui peut courir en permanence, dispose d'armes légères et d'un camouflage thermo optique du tonnerre mais d'un simple vision de nuit un peu gadget, et d'une grosse bombe qui fait boum (j'ai pas encore réussi à m'en servir correctement de celle là) à utiliser en cas d'urgence ou pour monter une embuscade.

L'Assault peut aussi courir, mais sur de plus courtes distances, sa vision spécial « reconnaissance de mouvements », plus efficaces, repère les cibles à des kilomètres, et il peut aussi être invisible.

Le Support enfin est incapable de dépasser les 5 Km/h en vitesse de pointe, et ne dispose pas de camouflage, mais ses armes sont puissantes et surtout sa « vision thermal » repère tout ce qui respire, même à travers le plus épais des écrans de fumée (notez au passage que pour une fois les fumigènes sont vraiment utiles).

Dernière subtilité : le porteur du drapeau est localisé par tous, mais il peut en retour localiser tout le monde et ainsi faire circuler l'information. Ce que les premières parties m'ont appris, c'est que la communication entre ceux qui se camouflent et se déplacent vite, et ceux qui peuvent repérer les ennemis invisibles est très importante. Cela explique sans doute la popularité de la classe Assault, capable de faire un peu les deux.

Un mot sur le level design pour finir, les dix cartes disponibles sont grandes, remarquablement équilibrées, et les zones de départ changent à chaque round, autant dire qu'il en faudra du temps pour en épuiser les possibilité stratégiques.

Bon allez, sortez de ce blog et téléchargez moi ce mod !
www.neotokyohq.com/download.html

PS: Si vous tuez un certain MrClown, vous pourrez vous venter d'avoir assassiné un membre de la rédaction.

Voici un topic judgehype simplement mémorable (le lien est sur l'image), où un petit malin finalement pas si malin que ça a cherché à escroquer quelques honnêtes joueurs forts heureusement clairvoyants. D’accord le type se fait légèrement dépecer et je comprends que ça puisse mettre mal à l’aise, mais quand même… quel n00b !

Moralité : ne cherchez pas à tricher les enfants, et n’essayez pas d’abuser de votre cyber prochain sinon, vous finirez comme lepetitnain555.

Parce que l'on nous cache la vérité mais que les agents Marchall et Johnson sont là pour ne surtout pas la révéler.

Parce qu'une émission qui passe sur  Radio Campus ne peut pas être foncièrement mauvaise.
 

Parce que les deux gars qui sont derrière tout ça ont une sacrés descente.

Enfin surtout parce que depuis le Monde de Monsieur Fred (qui est rappelons le une émission culturelle) aucun feuilleton radio ne m'avait fait triper comme ça.

Et bien je serais au Café de la Dance Mercredi 24 juin pour la dernière de Purple UFO. S'il vous prend l'idée d'y aller, vous y trouverez, un robot traducteur des années 50, une secrétaire ex prostituée dont la foi bigote et judéochrétienne brouille les jugements moraux, et surtout un Savonfou prêt à offrir une bière à tous ceux qui crieront "Joystick ça siphonne le tromblon !" (je vous trouverais facilement, la salle n'est pas grande.)

Bien évidement, personne ne voudrait se rendre à une émission en direct sans savoir ce qu'il va écouter, plus d'infos ici :

www.purpleufo.com/

et là

www.radiocampusparis.org/

Je viens tout juste d’avoir une discussion très enrichissante avec Hamida Faouzi, un des graphistes de l’équipe de développement du jeu vidéo basé sur l’univers de Blood Bowl. « Alors ? » lui dis-je, « vous devez commencer à souffler là non ? Tu bosses déjà sur un autre projet ?». « En fait, là je travaille sur les modèles des nouveaux roster du contenu additionnel » me répond-il. « Tu… peux m’en dire plus, » demandais-je sans trop y croire….

 Je ne vais pas vous retranscrire tous le contenu de la conversation, mais retenez seulement que le premier contenu téléchargeable introduira les Morts-Vivants et les Elfes Noirs. Un choix somme toute judicieux vis-à-vis de la communauté de joueurs, surtout quand je songe au nombre de fois que j’ai eu à affronter ces deux roster en tournoi.

En tout cas je m’explique mieux pourquoi, il y avait dans les menus des artworks d’Elfes manifestement plus amateurs de sang que de la traditionnelle salade d’endives.



Pour ceux qui ne connaissent pas l’univers du jeu de plateau, sachez que les Morts-Vivants constituent un choix d’équipe très intéressant, avec des momies et des revenants pour assurer la distribution de patates, des Goules rapides pour aller marquer, et des zombies et des squelettes pas chers pour servir de chair à crampons.

 Les Elfes Noirs quant à eux ne sont pas très rapides mais très agiles et assez bien armés pour la baston avec leurs Blitzers et leur Furie. Personnellement je n’ai jamais compris comment les joueurs Elfes Noirs faisaient pour marquer, mais bref, ils y arrivent.

 Si le jeu rencontre le succès escompté, d’autres add-on seront mis en chantier, on parle notamment des Nordiques, une équipe complètement givrée qui pique bien (sauf si c’est Scampi qui la coache).

 Une dernière info au passage, ce DLC sera payant (et bé oué) et sera d’abord disponible sur X Box 360 avant d’arriver sur PC.

Voici la couverture de notre prochain numéro, à paraitre en kiosque d’ici quelques jours sauf cataclysme, troisième guerre mondiale, pandémie de grippe de la crevette ou autres joyeusetés.

Un bref sommaire ?

-          Lucky est parti chez Rebellion voir le nouveau Aliens Versus Predator.

-          Un dossier totalement con intitulé « Et si », où Savonfou et FreedomFries tentent de refaire l’Histoire du jeu vidéo.

-          Plein de news jeu (le nouveau Gothic, League of Legends…).

-          Plein de tests (Prototype, Overlord 2, Terminator, le dernier Wallace & Gromit, Damnation…).

-          Les deux dernières cases de la BD du dernier numéro (et ouais…).

-          Le compte rendu en quatre pages de notre fessée (mémorable) à Left 4 Dead face à la team championne de France.

-          Jeu gratuit : Paraworld, le STR avec des vrais bouts de dinosaures.

-          Et plein d’autres trucs dont on ne parlera pas parce qu’il faut quand même qu’on bosse sur le prochain numéro maintenant.

On reparle de tout ça quand vous avez le numéro entre les mains si vous voulez bien.

PS : La vidéo est meilleure sur Viméo, mais le player semble avoir des problèmes par ici.

C’est bon ! Pour moi l’E3 a pris fin avec l’annonce du retour de Monkey Island. Ils peuvent bien annoncer tous les jeux qu’ils veulent derrière, dans mon fragile petit cœur de joueur, rien n’égalera cette annonce. Et on peut dire que c’est une putain de surprise ! Je ne me souviens pas de la dernière fois où un jeu a été annoncé à un petit mois de sa sortie. Pourtant le fait que cette licence tombe dans les mains de Telltale en a effrayé plus d’un. C’est vrai il y a un risque qu’ils sortent des jeux à n’en plus finir et qu’à force ils perdent de leur saveur. Pourtant j’ai envie d’y croire. S’il me sorte 5 jeux correspondant chacun à un chapitre d’une seule et grande histoire, y a moyen de faire un truc grandiose surtout que l’ami Ron est toujours de la partie.

A ce sujet, je vous conseille vivement de lire son blog sur Grumpy Gamer. Le premier juin, il est revenu sur quelques uns des choix esthétiques qu’il avait du faire à l’époque du permier MI. Une mine d'or de nostalgie.

Après, je dois bien avouer que je suis plus sceptique quant au remake du 1. J’aime tellement ce jeu que même aujourd’hui, je trouve un charme fou à ses pixels disgracieux, et puis ils lui ont quand même fait une tête d’abruti au jeune Guybrush. Enfin bon, on aura des voix digitalisées et ça, c’est priceless ! En revanche, pour le doublage VF les enfants, pour le moment vous pouvez vous le mettre sur l’oreille.